FILMOTERAPIA

Comenzamos esta semana un especial filmoterapia  sobre la creatividad como fortaleza en el cine,  personajes que utilizan esta fortaleza y cualidad psicologica para ser felices o afrontar situaciones complicadas en sus vidas. No solo grandes artistas, si no personas normales que desde la creatividad construyen sus vidas y compensan deficits psicologicos.

La creatividad individual es definida como la producción de  ideas o comportamientos originales y adaptativos y que contribuyen de manera notable en la vida del individuo o en la de otras personas.(Peterson y Seligman 2004)

En psicología se habla de dos tipos de creatividad. La creatividad “Big C”,  referida a una extrema originalidad o inventiva, visible y publicamente reconocida como creaciones de grandes pintores, músicos,cineastas, etc. Y  la creatividad “Little C” , referida a la creatividad diaria o ingenio que surge de las soluciones creativas a los problemas diarios.

Esta semana hablaremos de la creatividad “Big C” en SHINE(una historia basada en la vida del pianista  David Helfgott),  un film australiano que presenta “genialidad y locura” en una misma persona.
David Helfgott, empezó a formarse prodigiosamente como pianista ya desde niño. La película nos muestra inicialmente un niño como el resto, con ganas de jugar, de tener amigos, de ser querido. Y con esta última baza va a jugar su padre: va a ser la clave en toda su historia. Un hombre que ha pasado una vida dura, con limitaciones, en períodos de guerra, y que sólo concibe los premios con la única filosofía del esfuerzo, el sufrimiento y la competitividad. “Tienes mucha suerte, repite conmigo” “Tienes que ganar siempre”, son las frases que iban quedando en la cabeza de David.

Los elogios venían de fuera, nunca de su padre; de él llegaban impulsos y broncas para hacerlo mejor de lo que lo hacía. Y no estaba abierto a los cambios, a otro tipo de educación más basada en refuerzos positivos, en progresiones, y no sólo en ganar. Esta dominancia y deseo de poder y control, llegaba al punto de pegarle y amedrentarle emocional y físicamente. Y su madre y sus hermanas atemorizadas no podían hacer nada. Sin embargo, David había aprendido a necesitar el amor y la aceptación total de su padre en todos los aspectos (que también existía), y por ello, empezó a convertirse en una persona dependiente de su aprobación, de sus gestos, de su mirada castigadora o beneplácita. Tanta insistencia por adelantarlo en evolución y en edad, provocó en verdad una falta de desarrollo en ciertos aspectos, por momentos parecía involucionar, volver a su infancia, perder el control de lo aprendido hasta ahora, volviéndolo inseguro y sin relaciones sociales a las que recurrir.

El director, Scott Hicks, hace aparecer a la madre de David en muy contadas ocasiones teniendo en cuenta que viven en la misma casa, y así parece percibirlo también él, esta aparente ausencia de su madre, no protectora para él, que pudiera explicar la posterior tendencia de David a buscar a mujeres mayores que él.

Cuando David al fin decide independizarse e irse con una beca a estudiar fuera de su ciudad, su padre le repudia para siempre. A pesar de ello, todo parece evolucionar bien, hasta que el genio pianista, tras tocar la pieza de piano más importante para su padre, entra en un episodio de ataque de pánico, y desde ahí, David se separa de su cuerpo, se abandona, como si se tratase de su propio castigo y repudia personal. Había estado viviendo en una realidad en riendas de su padre, ahora, al soltarse, pierde totalmente el dominio de su nueva realidad.

Es éste uno de los efectos que pueden sobrevenir por traumas psicológicos que suceden en la infancia o adolescencia, es un factor clave en el desarrollo de este tipo de enfermedades mentales.
A partir de aquí, empieza una nueva etapa en su vida; la enfermedad y el propio tratamiento psiquiátrico le aisla del mundo durante un tiempo, hasta que a través de personas que van apareciendo, empieza a retomar con los medios que ahora tiene, contacto poco a poco con el piano y con la gente, con su nueva realidad.

La película nos hace “convivir” en cierta manera con una persona con un trastorno de personalidad, nos sensibilizamos con ella, y nos quedamos con la aceptación y la cercanía de David Helfgott, un pianista claramente diferente, desorganizado en su comportamiento, en su habla, en su mirar. Detrás de sus repeticiones verbales, su majestuosidad como músico suple la comunicación, su única fuente y canal de expresión de emociones.
Estudios de Csikszentmihalyi indican que la libertad de expresión y la disposición de recursos, son esenciales para la aparición de la creatividad, aunque existe una dicotomía al respecto, y es el hecho de saber lidiar con esa libertad, saber conocer los límites antes de pasarse del todo. Para este psicólogo, la felicidad aumenta en un estado de fluir, esto sería como un estado de absorción y motivación completa de lo que se está haciendo. La falsa libertad de expresión, que estaba más cerca de la represión y la restricción, de la que le hacía disponer el padre de David a su hijo, fue una de las bases de su posterior enfermedad. Está claro que se juntaron muchos elementos, además de la posible predisposición genética, que precipitaron este trastorno de personalidad. Y sobre todo, la melancolía de un niño al que su padre castigó hasta su muerte.

Si bien es cierto que un exceso de presión creativa en la infancia de David Helfgcott provocaron una serie de traumas posteriores, con el tiempo esta creatividad llego a fluir en su vida,provocando que David aumentase su nivel de felicidad  y bienestar a partir de su musica, fluyendo en sus actuaciones, compensando su trastorno y reequilibrandole como persona.Porque eaunque la felicidad no llega sin más, hay que buscarla mediante el control directo de la experiencia y la habilidad para hallar la alegría de vivir en el disfrute de cada momento. Cada uno ha de jugar la partida de la vida con las cartas que le ha tocado genética y socialmente.

Acabamos con  un video del verdadero David Helfgott en una actuación en vivo, representando un claro ejemplo de estado de flujo, una estado de consciencia en la cual uno siente que las cosas se mueven de forma automatica, sin esfuerzo y con tremenda concentración. Un estado que a veces se denomina, estar en la “zona”, es decir, cuando uno esta libre de distracciones, afectos y  precocupaciones de la vida.

O.B.H.

Filmoterapia

Melvin Udall es un hombre de mal genio, sarcástico y con un estilo de vida un tanto peculiar. Vive acompañado de rituales cotidianos que ya son parte de él, son sus relaciones de apego. Pasar por una calle con baldosas demasiado pequeñas puede convertirse en un impedimento para sus rutinas. Y encontrarse con alguien demasiado invasivo en su espacio, puede suponer un gran problema en su estado emocional.

Una vez más encontramos la mejor manera de hacer frente a un problema de cierto grado, el sentido del humor. Así lo hace James L. Brooks con esta película que convierte las obsesiones de Melvin y los excesos de sensibilidad de Simon y Carol en recursos humorísticos, ironizando en exceso, aunque no creáis que tanto.  El Trastorno Obsesivo-Compulsivo (TOC), afecta a aproximadamente el 2% de la población mundial.Al igual que  Melvin una persona obsesivo-compulsiva remueve en su cabeza sin cesar una variedad de pensamientos e imágenes recurrentes (las obsesiones), y pueden considerar además que le invaden la mente de manera involuntaria. Por otro lado llevan a cabo conductas repetitivas realizadas con fines claros, como provocar o impedir algo (las compulsiones), aunque finalmente su exageración no tenga tal fin.

En el caso de Melvin, usa guantes por la calle para no tocar nada con sus manos, y al llegar a casa poder usar otros nuevos si han tocado más gérmenes de la cuenta. Pero esto no le es suficiente, además, se lava las manos unas cuantas veces, con agua muy caliente, y usando pastillas de jabón distintas de cada enjabonamiento. Le obsesiona que los gérmenes le lleguen a tocar, tan diminutos y tan rápidos, y por eso compulsivamente repite todas estas medidas, acompañándolas de la evitación de contacto con cualquier tipo de persona o animal.
Es en verdad un estilo de ansiedad que sume a la persona en una persecución e invasión de ideas que le manejan y le impiden ser libre y organizar sus recursos.
Melvin está totalmente orgulloso de su burla ácida, su personalidad desagradable, su grosería y su egocentrismo neurótico. Y sin embargo, muestra una dulce y también exagerada sensibilidad escribiendo, tocando el piano, y disfrutando de su selecta música. Podría parecer un niño pequeño, tierno e indefenso por un lado, y malcriado e insoportable por otro.

Cada día, a la misma hora Melvin va a comer al mismo restaurante, donde se sienta en la misma mesa, y le atiende la misma camarera, Carol Connelly, una mujer tajante, autoritaria hacia él, y la única que le hace frente ante sus comentarios hirientes y descuidados y su desbordada altanería.Esto, unido a sus hábitos obsesivos, le empieza a crear una dependencia y necesidad hacia ella.
Y como en la vida, en la película se suceden al mismo tiempo historias que van a ser clave para llevar a un gran cambio. Un hecho llevará a otro y así sucesivamente. Su odiado vecino, un artista homosexual, Simon Bishop, por un atraco le tiene que dejar el perro a Melvin. Y al mismo tiempo, Carol la camarera tiene que dejar el trabajo por urgencia. Melvin tendrá que cuidar obligado y amenazado (solo así funciona un alto egoísta) al perro de su vecino. Después de tantas jugarretas que le ha hecho al animal, al final acabará metiéndolo también en su saco de obsesiones y compulsiones, y en su lista de placeres exquisitos.

Lo mismo le ocurrirá con Carol, a la que por motivos totalmente egoístas, y no por altruísmo, ayudará en su problema para hacerla volver como su camarera habitual. Se convertirá el conjunto en una sucesión de favores, que cada uno de los personajes iniciará por beneficio propio. Una mujer que no se enfrenta a sus emociones y que se siente sola y con una gran preocupación por su hijo; un hombre que se queda sin nada de repente, pierde la ilusión y tiene que presentarse ante sus padres, con los que tiene un gran conflicto; y un hombre con un trastorno obsesivo-compulsivo y una forma de tratar a la gente totalmente desagradable.

Todo junto irá minando la insensibilidad de Melvin, haciéndose vulnerable al dolor, y empezando a saber qué es moverse por otros, cambiar tus actos por empatía y no por amenazas. En su trastorno, para poder mantener ciertas compulsiones, tendrá que eliminar otras muy importantes. Y al final acabará asistiendo a  una “autoterapia conductual” por exposición en vivo frente a  sus “contra-obsesiones”, sin poder contar con sus rituales que le daban la calma y la seguridad. Sencillamente, le bajarán los niveles de ansiedad, los sustituirá y podrá disfrutar por primera vez de la buena compañía y de las buenas relaciones. La amistad y el amor.

Vemos otra vez entre líneas lo importante e impactante que es la educación y la relación paterno-filial. A veces es ésta la que va a calentar un futuro problema o conflicto interno, pero no está todo en nuestra historia personal, como siempre decimos, somos los dueños de nuestras vidas, y como tal, podemos ser lo que queramos ser. Está todo en la mente, y dentro de ella, nosotros.

O.B.H
Filmoterapia

El redactor jefe de la revista Elle sufre un accidente cardiovascular que lo deja completamente paralizado aunque mentalmente funcional.Privado de la capacidad de hablar pero no de oir, su unica forma de comunicacion consiste en parpadear con su ojo izquierdo.

Cautivo de su propio cuerpo y consciente de que su tragedia ilumina su verdadera naturaleza humana, Jean Dominique Bauby se nutre de su imaginacion y creatividad,y de su memoria historica y personal, para construir un puente hacia la libertad, un camino que le permitira liberarse de su escafandra y volar como una mariposa.En ese camino y con la ayuda de un ingenioso sistema de comunicacion, llegara a escribir el libro que da titulo a esta preciosa y poetica historia que nos muestra los cambios que pueden operar en nuestro punto de vista y en nuestra vida gracias a la creatividad e imaginacion, dos atributos inherentes, dos lazos por por soltar.Y es que como dijo Einstein: la imaginacion es mas importante que el conocimiento. El conocimiento es limitado, la imaginacion rodea al mundo.

Espero que la veais y recibir vuestras aportaciones, comentarios , expresiones, ideas…Por cierto para todos los amantes de la musica, esta acompañada de una grandisima banda sonora.

Luis Medin

La escafandra y la mariposa(filmaffinity)

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